Si un auteur veut se concentrer pour rendre ses histoires plus crédibles, il est crucial pour lui de bien comprendre la motivation du personnage. Les lecteurs accepteront et suspendront volontiers leur incrédulité pour toute histoire – qu’elle se déroule au fond de l’espace ou dans une société dirigée par des terriers – tant que tous les personnages ont des motivations pertinentes et se comportent de manière plausible.

Dans cet article, nous examinerons certaines des grandes questions qui se cachent derrière la motivation des personnages dans la fiction et vous aiderons à comprendre pourquoi c’est important et, surtout, comment l’appliquer à n’importe quel livre sur lequel vous travaillez.

Qu’est-ce que la motivation du personnage?

La motivation du personnage est la raison derrière les comportements et les actions d’un personnage dans une scène donnée ou tout au long d’une histoire. Les motivations sont intrinsèques Besoins: il peut s’agir de besoins externes et liés à la survie, mais il peut également s’agir de besoins psychologiques ou existentiels, tels que l’amour ou la réussite professionnelle.

Cette motivation est au cœur des profils de personnages et est nécessaire si votre objectif est d’écrire des personnages crédibles et convaincants.

Pourquoi est-il important de comprendre les motivations des personnages?

Si vous écrivez une nouvelle, un roman, une chanson ou un haïku mettant en vedette un personnage, vous devez faire attention aux motivations pour les raisons suivantes.

1. Les motivations permettent de se mettre plus facilement dans la tête d’un personnage.

Vous connaissez le vieux cliché des acteurs demandant leur «motivation», non? Ils appellent parfois cela une «note jouable» et c’est quelque chose qui peut vous aider à écrire des personnages crédibles.

Demandez à un acteur de livrer ses répliques «  désespérément  », et ils poseront sur les mouvements de désespoir (bégaiement, agitation, etc.) – mais si vous le liez à un motif jouable comme « si le client ne signe pas le contrat , vous serez licencié et votre famille sera expulsée », alors ils ont quelque chose pour vraiment les motiver.

En tant qu’auteur, il est difficile d’écrire un personnage «en colère» – il est préférable de créer une situation qui contrarie leurs motivations, entraînant leur colère. Alors donnez-vous une note jouable.

2. Chaque personnage doit avoir des motivations, aussi peu aimables soient-elles.

Chaque personnage a besoin d'une motivation, même des méchants comme Lord Voldemort de Harry Potter.
(Image: Warner Bros.)

Les écrivains ont tendance à être assez bons pour créer l’arc d’un protagoniste tout en oubliant d’étoffer un antagoniste. Pourquoi font-ils cela? «Etre mauvais» ne suffit pas. Quand était la dernière fois n’importe qui a fait n’importe quoi pour être mauvais?

Si vous continuez dans ce terrier de lapin, vous vous rendrez vite compte que les antagonistes relatables sont beaucoup plus intéressants et terrifiants que ceux qui se soucient de la méchanceté abstraite et insensée.

PRO-TYPE: Pour des exemples de grands antagonistes aux motivations crédibles, découvrez ces neuf meilleurs mystères douillets.

3. Les lecteurs ont besoin de votre personnage motivations à être crédible.

Les lecteurs n’ont pas besoin d’aimer, d’approuver ou de partager la motivation d’un personnage – ils doivent juste croire il. Comme le dit l’écrivain et blogueur Ryan Lanz dans cet article sur les éléments de l’histoire à établir tout de suite, les motivations des personnages sont essentielles pour investir les lecteurs: « Qui connaissez-vous dans la vie qui ne veut pas quelque chose? Exactement. Tout le monde veut. quelque choseet vos personnages aussi. « 

Sans motivations crédibles, vos personnages se liront comme d’étranges marionnettes que vous avez vêtues de vêtements humains. Alors donnez-leur vie et donnez-leur des raisons réelles et compréhensibles de faire ce qu’ils font.

Quelles sont les motivations d’un personnage?

Dans son article fantastique sur la motivation, l’auteur Kristen Kieffer utilise la «Hiérarchie des besoins» de Maslow pour expliquer le comportement des personnages. Psychologue américain travaillant au milieu du XXe siècle, Abraham Maslow a proposé de nombreux «désirs» humains et les a priorisés, des besoins de survie de base aux désirs existentiels comme la réalisation de soi et la moralité.

Maslow's Hierarchy of Need: Un regard sur ce qui pourrait motiver un personnage.
(image via wikipedia)

(Encadré: Il est intéressant de noter l’impact que des psychologues comme Maslow, Freud et Jung ont eu sur la narration moderne)

Ces dernières années, le modèle de Maslow a été simplifié d’une manière qui peut être plus utile aux auteurs, divisant ses niveaux en trois catégories.

Besoins de base:

  • Aliments
  • L’eau
  • Abri
  • Dormir
  • Sécurité
  • Sécurité, etc.

Besoins psychologiques:

  • Aimer
  • Relation amicale
  • Accomplissement
  • Acceptation
  • Estime de soi, etc.

Auto-réalisation:

  • Réalisation de soi
  • La créativité
  • Réalisation du potentiel

La théorie de Maslow suggère que tous les besoins physiologiques de base (et la plupart des besoins psychologiques) doit être rencontré avant qu’une personne ne commence à se concentrer sur un objectif plus élevé comme l’épanouissement créatif. Il y a cependant eu un débat sur la hiérarchie stricte qu’il a placée sur ces motivations. La chose la plus importante à retenir est que tout comportement humain doit découler d’un «besoin inhérent. »

La différence entre un objectif et une motivation

Les objectifs et les motivations sont souvent confus, et c’est compréhensible: ce sont tous deux des choses qui se rapportent aux «  désirs  » d’un personnage, et ils peuvent tous deux guider un personnage et son histoire. La façon la plus simple d’y penser est peut-être la suivante:

  • Un «objectif» est quelque chose qu’un personnage veut atteindre. C’est un objectif conscient comme Devenir riche ou gagner la Coupe du monde.
  • La motivation est la raison sous-jacente pour laquelle une personne a cet objectif, comme la peur de ne pas avoir de sécurité financière ou la nécessité de se prouver comme quelqu’un d’exceptionnel.

Gagner des Coupes du monde n’est pas un besoin humain intrinsèque, alors que la réalisation de soi est.

Dans la fiction, vous remarquerez que les personnages peuvent partager un objectif identique – tout en ayant des motivations différentes.

Dans un thriller psychologique, un détective pourrait traquer un tueur en série:

  • Avant qu’il ne devienne la prochaine victime (besoin fondamental).
  • Pour sauver sa réputation dans la force (besoin psychologique), ou
  • Pour prouver qu’il est le plus grand détective (épanouissement personnel).

Un voleur de banque planifie peut-être le braquage de sa vie:

  • Pour sauver sa maison familiale de la vente (besoin fondamental),
  • Pour payer une intervention chirurgicale pour restaurer la vue de son partenaire (besoin psychologique), ou
  • Pour prouver à son mentor qu’elle a ce qu’il faut pour réussir un gros travail (épanouissement personnel)

Dans ces deux scénarios, l’objectif est le même, mais les motivations changent.

Toutes les motivations des personnages doivent-elles être rationnelles?

Les motivations dans la fiction n’ont pas besoin d’être rationnelles – après tout, les humains sont incroyablement irrationnels.

Si vous deviez classer toutes les motivations énumérées ci-dessus en deux catégories, vous pourriez les étiqueter «peur» et «amour». Peur de la mort, de la faim, de l’abandon; amour des autres, succès, prestige. La peur et l’amour ont tous deux la capacité d’être irrationnels – sauf que nous pourrions les appeler phobie et engouement (ou obsession).

Une fois que vous acceptez ces motivations irrationnelles comme légitimes, il s’agit alors d’appliquer une logique interne. C’est ce que vous feriez si vous écriviez, par exemple, un sinistre méchant psychotique.

Le Joker de The Dark Knight: Un méchant psychotique avec des motivations de caractère irrationnelles.
(Image: Warner Bros.)

Le Joker dans Le Chevalier Noir veut jeter Gotham dans le chaos – un grand plan qui pourrait découler d’un besoin psychologique ou d’épanouissement personnel de recréer la ville à son image – quoi qu’il en soit, ce n’est pas quelque chose auquel la plupart d’entre nous peuvent s’identifier. Cependant, une fois que nous acceptons que c’est ce qui l’a motivé, ce que nous alors se soucier de la façon dont il procède pour atteindre cet objectif irrationnel est méthodique et logique: corrompre les héros de Gotham devant les yeux de la ville.

Les motivations ne doivent donc pas être rationnelles – elles doivent simplement se manifester de manière plausible et souscrire à une certaine logique interne.

Le lecteur a-t-il besoin de connaître la motivation d’un personnage?

Pas explicitement, mais dans un livre bien conçu, les motivations d’un personnage peuvent devenir claires à travers l’exposition et le dialogue, ou sont suggérées par des actions et des descriptions. Si un acolyte est vu en train de se lisser et de se peigner les cheveux, par exemple, nous pourrions comprendre qu’il est vaniteux – et quand il refusera plus tard d’aider notre protagoniste à fouiller dans la poubelle, nous pourrions attribuer cela à une motivation interne pour protéger sa dignité dans devant les autres.

Les lecteurs n’ont pas besoin de comprendre les machinations internes de chaque rôle mineur dans un livre. Mais la conscience d’un auteur de ce qui motive ses personnages (comme, par exemple, le serveur silencieux debout dans un coin de la pièce) améliore grandement les chances qu’ils ne soient pas simplement des découpages en carton clichés.

Un personnage peut-il avoir des motivations contradictoires?

Comme nous l’avons mentionné à maintes reprises, le conflit est au cœur même de la narration et est essentiel pour créer un personnage rond.

Si un protagoniste ne veut qu’une chose, et que la seule chose qui l’empêche d’obtenir cette chose est un conflit externe, alors son parcours est simple: vaincre l’antagoniste et gagner la journée. Ce n’est que lorsque le personnage principal a plusieurs motivations et qu’il est obligé de choisir entre elles que nous pouvons voir la vraie nature d’un personnage transparaître.

Créer du suspense avec des motivations contradictoires

Katniss Everdeen.  Un protagoniste dont les motivations contradictoires conduisent le drame de l'histoire.
(image: Lionsgate)

Dans Les jeux de la faim, la jeune Katniss Everdeen est une chasseuse talentueuse lancée dans un jeu télévisé mortel. Pour survivre, elle doit tuer ses concurrents, y compris des enfants innocents et son ami proche. À partir de cette description, nous pouvons voir qu’elle a deux motivations de base:

  • Pour rester en vie (besoin fondamental)
  • Pour préserver son code moral (besoin psychologique)

De ces deux éléments seulement découle le conflit central du livre: comment Katniss survivra-t-elle sans sacrifier ses amis et ses principes?

Sans motivations internes contradictoires, le parcours d’un personnage serait trop facile et, par conséquent, terne. Rocheux serait juste un film sur un boxeur qui s’entraîne beaucoup pour vaincre un meilleur adversaire – ce qui est ennuyeux. Au lieu de cela, il s’agit de la tentative d’un homme de prouver qu’il est un humain valable et digne de l’affection d’une femme tout en faisant face à sa peur de l’échec. Cette est le conflit qui anime l’histoire – pas la boxe.

Pour certains écrivains, la motivation des personnages est facile – leur instinct est de réfléchir à la façon dont leurs personnages se comporteraient dans une certaine situation (et non à la façon dont ils pensent devrait se comporter). Si vous avez du mal à donner vie à vos personnages dans une scène donnée, essayez d’utiliser ces exercices de développement de personnage. Il est toujours utile de se demander: que veulent-ils? Dans cette scène, et en général. Une fois que vous avez défini leur motivation, vos personnages devraient, espérons-le, vous montrer où ils doivent aller.


Si vous avez des idées, des questions ou des théories sur la motivation des personnages, envoyez-nous un message dans les commentaires ci-dessous.